沈师乃当今书坛之名家，集书法家、理论家、教育家、诗人于一身而称雄艺坛，艺苑耕耘五十多载，艺术成就有目共睹，以“独标风骨艺坛上，濯古来新成一家”的书风和出版近七十种数百万字的专著与字帖蜚声四海。然沈师不以书艺自矜，广涉国学、诗文、鉴赏等。大概十多年前，沈师挥毫之余，常将自己的一些感悟记录下来成为“砚边独语”，与学生、朋友分享后受到广泛盛赞。《砚边独语》立意高远而又极富新意，涉猎文史哲艺内容，并涵盖国事、家事、情感、修养、艺术、感悟等，文辞简练明隽、对仗工整、内涵丰富、言简意赅，极具哲理，有明清小品文之雅逸，亦有《菜根谭》之儒道智慧，寓书卷之雅韵，合古人之文心，显示出一位学者和书家通达的才识。
    《砚边独语》阐托幽情，绘呈万象，造句构辞妙处层出。采苍宇之正气，倡国学之复兴，融哲理之精华，蕴诗意之风雅。读而品之，文辞驰丽，对仗工整，融经冶史，鞭辟入里，清致峻拔，义理精深，崇论闳议，兼采雅俗。源自沈师的哲学、历史、美学、评论、鉴赏、诗词、楹联、文字等丰厚学养。这些彼此关联、相互助益的领域构成了他胸涵千古思，腕具纵横势的学术格局。沈师对传统文化的热爱之情、珍惜之心、弘扬之志一寓于书，对话古今，抒写情怀，让人获得人生哲思和艺术审美的通感，品读之际，兴味盎然。古人有“三不朽”之说。《左转·襄公二十四年》中写到：“太上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓三不朽”。此“三立”乃人生的三个最高标准，亦是修养美的品性、建立大的业绩、确立独到的理论体系，即做人、做事、做学问。人生能企及此三境界之一即为不易，达到人生修为高度的沈师，年愈古稀仍报以执着的艺术追求和强烈的创作激情，令人感佩之至，余曾拙句赠师：“藏书八千卷，精研文史哲，砚生云海，醉心诗书画，名震四海；秃笔五百支，学贯儒释道，笔走龙蛇，寄情松竹梅，墨润九州”。
    季羡林先生曾说过：对世界上绝大多数人来说，人生一无意义，二无价值，因为他们也从来不考虑哲学问题。如果人生真有意义与价值的话，其意义与价值就在于对人类发展的承上启下，承前启后的责任感。沈师“天地同心，何愁山不青水不绿？上下同德，何愁国不泰民不安？”“文化复兴比经济复兴还重要，道德滑坡比山体滑坡更可怕。”“信仰是梦中的图腾，志向是心上的神灯。”“人乃家之根，人和则家兴；民为国之本，民富则国强。”“用知识圣水清洗心灵，用文化钙质营养风骨，用民族大义高尚情怀。”这些“独语”的赤子情溢于言表，扬主旋律，颂真善美，若滚滚奔腾的长江大河，充满豪迈之情。我们分明感受到作为艺术家所展现出来的家国情怀，作为当代文人所表现出来的理想追求，这种高尚情怀、深情大爱，就是联系国家好、民族好与人民好之间的血脉纽带。
    沈师运用最朴素的语言来诠释深刻的道理，有嘉惠后学之潜移默化的作用。如“与其浏览十本杂书，不如精读一卷经典。”“善学者每多得，善思者每多悟，善行者每多为。”“品高若冲霄之鹤，心闲如映水之梅。”“读史读文读哲，无非修其身养其性;敬天敬地敬人，只愿和其光同其尘。”这些“独语”则代表着文人的处世哲学和人生态度，是哲人心迹的流淌，智慧的结晶。以哲理之语，闪耀智慧之光芒；以诗意之笔，体现艺术之妙境。

    沈师虽已书法名世，但书家本色是诗人。他从年轻时就喜欢写诗，这些年写了近千首诗，书法作品大都是自作诗词联句，保持了传统文人特有的风雅。从“艺术没有学术支撑，难成参天大树；学术缺乏艺术涵养，则成隆冬荒山。”“诗之佳，重意象，重意趣，更重意境；书之妙，求风骨，求风姿，更求风神。”“没有人文的积淀，传统将失去了长度，历史也缺少了厚度，思想更减低了高度。”这些所表达的是文化对涵养书法之重要的观点。将诗意融入艺术创作，避免了书法的独立性和单薄感，增添了文人情愫、书卷气息和格调，使审美价值更趋多元。
    沈师精研八法，诸体皆能，软硬兼擅，被世人称赞为“江鸟体”的行草书最具代表性，雄放而高古，清雅而流畅，内蕴古朴，外显精神，潇洒中见风神，有一种傲岸的气度和令人肃然起敬的风骨。与其接触，亦能感受到他浩然正气和睿智的气场，这大概是沈师恒定的心灵坚守。“风骨潜藏于笔端，霜竹傲三秋；孤神独逸于云外，墨龙游九天。”“正气在身，决不趋炎附势；清气在心，决不同流合污。”“是志士，当乘长风破万里浪；是学人，应燃青灯读五车书。”这些妙语哲言中反映了沈师爱憎分明和刚正不阿之品格，就连他书斋都取名“松竹轩”，尊松竹节操坚贞之意以自励。他拒绝丑、摒弃怪、远离俗的艺术主张明确，对学生在品格、学问上也是从严要求。从“无黑则无白，黑白共存，应当知白守黑；有得则有失，得失相依，何必求得患失”这则“独语”可感知沈师深谙老子的“见素抱朴、知白守黑”的高华之美。从上世纪90年代初，沈师历经十余载，有 9部200余万字的书法名家作品鉴赏系列专著先后行世，辨良莠、明优劣，既鉴又赏，客观公允，言之有理，其辩证的学术观点、文人风骨、求真精神，既为艺术品格之坚守，又彰显文化本质之神圣，为艺坛共鉴。书法艺术本身含纳天地人的精气神以及人文意向和人格旨趣。沈师数十年寻找古雅意趣和现代审美的契合点，求“气韵”，重“精神”，无疑与其亦诗亦联亦语的“书画从来求气韵，人文自古重精神”之意境是高度契合的。艺术上的禅境近乎古人所说的“无意之意”和“无言之美”的灵境。品读让人产生物我两忘特殊美感的“独语”，如“开启禅意之山门，始入妙悟之境；点燃神性之火花，乍闪灵感之光。”“达情与景交融之境，乃诗之境；成物与我相会之意，乃禅之意。”“空能纳万境，妙在以虚为大;静能生百慧，贵在以智为上。”这些对禅理的彻悟，以及旷达自适的人生态度，无不体现着人生智慧和空灵之美、淡远之趣。以此对照沈师独创的简隶书，近年来赢得书法业内盛赞，亦为世人所重。其简隶书亦楷亦隶亦行亦简，笔简、意长、势展，自成风貌且已臻妙境。尤其将禅意与现代审美意趣进行完美融合，显得空灵而又古意盎然，优雅而又逸神超然，独有的禅境韵味，恰如诗人王维所喜欢描写的萧散清寒之画境。就格调和气息而言，沈师的简隶书应不在行草书之下。
    《砚边独语》出语吐词化情思为景物，虚实相生，是高洁道心之外射，淡泊情怀之外化，如清澈小溪，潺潺流水，充满浪漫气息。哲思之深邃、理趣之丰饶，负荷着无限诗意，无边的深情，令人回味无穷。像“寻梅访竹，寄清雅之情怀；登山临海，存高远之志向。”“梅花以松竹为友，羞与桃李争春；仙鹤与云霞作伴，难与燕雀言志。”“康桥上，对着夕阳挥挥手，作别天上晚霞；雨巷中，撑着布伞缓缓走，寻找梦中丁香”等富有韵律的嘉言，浪漫而充满激情的诗意，自然浸润读者之心灵。“高山流水，伯牙弹琴白石上，知音何在·皓月清风，东坡泛舟赤壁下，妙赋幸存。”“枕上听秋雨，引我梦境；案头焚檀香，启我遐思；灯下临古帖，消我杂念；窗前望明月，诱我诗情。”从高山流水遇知音的故事，到“焚香抚琴”的诗意，庄严而浪漫，给人以仙风迎面、尘心尽洗之感，是对理想的憧憬、人生的感叹、诗意的抒发，亦是对挚爱真情的吟唱，是灵感聚集绽放的艺术之花！无疑将读者带入此时无声胜有声的境界。
    砚边格高妙韵仁者意，独语风雅凝香天地心。灯下赏读《砚边独语》，深感明朗、剔透，仿佛一轮明月映射内心，一股纯净，一丝清凉，似谛听一曲梵音，使人顿然开悟，进入醍醐境界。一直很欣赏北宋理学家邵雍的《清夜吟》：“月到天心处，风来水面时；一般清意味，料得少人知。”还有弘一大师的《清凉歌》……哲人所言及的心灵之月与天边之月的相应和容含，道出了人生感知之妙。沈师何尝不是用自己敏感的内心领悟并以此形式体现“心中之月”的境界呢？
喧嚣淹没了古代风情，融文学价值和思想性、艺术性于一体的《砚边独语》如一溪清泉，涤荡内心的浮躁、心灵的尘埃，又如一盏清香四溢的佳茗，唇齿留香、回味悠长。
    沈师《砚边独语》付梓之际，略陈区区，抛砖引玉，文不尽言，言未称意，敬乞方家指正耳。
                                                      戊戌仲夏于逸韵斋灯下