党文军  字俊逸，秋风堂主人，生于1965年1月，系陕西省蒲城县，在职研究生学历，国家一级美术师。中国国际书画艺术研究会会员，河南省书法家、美术家协会会员，河南省检察文联委员会委员，洛阳检察文联理事、书画协会会长，北方象山书画院专职书画家。自幼酷爱书画艺术，二十多年的军营文化氛围熏陶，一直把研习中国传统水墨画技作为生活情趣和追求，擅长花鸟国画创作与研究，形成了自己独特的艺术风格，其笔下墨竹、葡萄系列堪称一绝，被誉为“中原葡萄王”。其作品《硕果飘香平安呈祥》被毛主席纪念堂永久收藏，在建国55周年盛事中华“长通杯”、军内书画展等全国性比赛中获一、二等奖、优秀奖，先后被多家国家级刊物和网络媒体刊登并转载，深受广大书画收藏者的喜爱。  

    吴云安，男，字敬墨，笔名一凡，1957年11月生，祖籍河南邓州人。自幼在家父的教诲下练习书法，2004年离岗后更加热爱书法艺术，师从著名书法家杜惠南老师，多年来笔耕不辍，不断临摹二王书法，学习颜真卿、赵孟頫等名家碑帖，在学习和创作过程中注重“人品”和“书品”的修养，以情入墨，以墨生情。尤以榜书和行草见长，并多次在全国各类书法大赛中获得大奖。 现为中国榜书书法家协会会员、中华现代文学艺术促进会书画院副院长、河南豫北书画院副院长、中国安阳周易书画院副院长、安阳市殷商文化研究会副会长、河南电视台翰墨春秋栏目特约书法家。

    王家顺， 河南安阳人。自幼受家庭熏陶，与书画结缘。绘画主学徐悲鸿、王雪涛、任伯年等名师名家。书法深研王羲之、柳公权、颜真卿、欧阳询等古今大家的字贴、名人画法和芥子园画谱。并荣获河南省书法家协会举办第十九届书法展、第二十届书法展优秀奖，荣获河南省美术家协会举办第十七届绘画优秀奖、荣获第十八届入展、第十九届优秀奖、第二十届入展。荣获人民日报、新闻战线、庆祝中华人民共和国成立65周年全国书画名家精品获优秀奖，荣获首届中国字世界情甲骨文全国书法大赛入展奖，曾多次参加全国、省、市书画大赛并获奖。     现为中国艺术家协会理事、中国甲骨文书法艺术研究会会员、中华海峡两岸书画艺术家协会常务理事、中国安阳周易书画院副院长、河南豫北书画院常务副院长、中国书法家协会河南省分会会员， 中国美术家协会河南省分会会员。

    李其全，字“广之”，号“墨染坊主”、“北山墨人”。1955年出生于河南林州市，军转干部。中华现代文学艺术促进会书画院副院长、中国金融书法家协会安阳分会副主席、河南省书画专业委员会豫北书画院副院长、中国安阳周易书画院副院长、《凤凰卫视》《凤凰生活》书画名家。自幼学书，奉行德艺双修、书为大众的理念，习研不辍。多体皆能，尤擅隶、草。隶书以汉为基，博取众长，作品浑厚凝重，大气端庄；草书法度严谨，章法奔逸，颇具个性。受到公众好评。近年来，在省、市书法展赛中多次入展并获奖。  

安阳市老年书画研究会会员、洹上名门书画院副院长赵清山题词   湖北省书协会员、中国山水画院深圳分院首席书法家张训成题词   安阳市书法家协会会员、安阳市老年书画研究会会员田清林题词   著名书法家刘安庆题词   中华现代文学艺术促进会书画院副秘书长王现昌题词   中华现代文学艺术促进会书画院副院长乔金才题词   人民画院院士、中国甲骨文书法艺术研究会会员安娟芳赠画   安阳市老年书画协会会员、滑县美术家协会副秘书长张爱兰赠画

    赵运平  河南省安阳市人，笔名太行耕夫，号一石。1986年毕业于安阳师范学院美术系；2009年结业于中国艺术研究院，中国画研究生班；2011年进入清华大学中国画高级研修班；2013年又进入现代工笔画院主攻中国山水画创作。现为中国美术家协会会员、国家人才库高级工艺美术师、河南省美协会员、河南省工艺美术家协会理事、中央民族大学继续教育学院画院特聘画家、中国人民大学继续教育学院名家推广工程成员。     《大爱无阻》参加“中国梦、黄山魂”全国中国画作品展，获优秀奖；《瑞雪降太行  牧笛颂山乡》入选“中国梦、黄山魂”（合紫藤合作）；《雪喜山乡》参加“2015年全国中国画作品展”获优秀奖；《寒冬无阻大医行》入选“吉祥草原、丹青鹿城”第三届全国中国画作品展；《雪染山乡》入选“高洁品性、兰蕙人生”全国中国画作品展；《寒冬牧歌》入选“悲鸿精神”全国中国画作品展；《银装裹太行》参加全国中国画作品展获优秀奖；《太行初雪》入选“万年浦江”全国中国画作品展；作品《冬壮太行》参加“吉祥草原、丹青鹿城”全国中国画展获优秀奖；《山坳人家》及《渔归》入选荣庆泰皇陛下85岁圣寿暨中泰文化节艺术交流年水墨画展；《林虑雄峰》以及《峡谷清音》入选“魅力敕勒川”当代名家邀请展；《真实的眼睛》获“庆祝记者节首届全国新闻界书画展”二等奖。     赵运平老师在创作中力图把中国笔墨的抒情写意，发挥墨的浑厚表现力，以使画面大气磅礴，雄强壮阔，并使笔墨活起来，让画面气韵生动。在造景上，在具象的基础上努力让画面更艺术使其抽象化，既表现出意境宏观的强烈的生活感受，又让画面充满积极向上的勃勃生机与活力，以达到极具象征意义的喻象。   当代著名画家、清华大学教授、博士生导师韩敬伟对他评价：     我们相识于2008年，运平在艺术研究院学习。那次我应邀给中国艺术研究院中国美术创作院，中国山水画研究生课程班上课。从此，后来几年中运平一直跟随我写生，在我的印象中，运平平静默默无语，但写生很勤奋。我常常把他的刻苦精神给我的学生讲。 运平近几年在全国中国美术家协会举办的展览上屡次获奖入选，这些作品内容，都是取材于太行风情。运平是一位苦心孤诣，“困而知之”的求索者。从他的画中，可以看出他践行“深入生活，扎根人民”；在充满甘苦和荆棘的创作道路上迈出的一步又一步坚实的脚印。用他自己的话说：“下的是笨功夫，投入的是全身心；如牛拉犁，极苦极累。”正是由于他的这种牛的精神，一步一个脚印扎扎实实的耕耘在丹青的田园之中，才有今天的成就，才使他的作品始终，保持旺盛的精神活力！ 最后祝运平：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。

    安娟芳，1962年生，河南省安阳市人，喜书善画。她多年从事幼儿美术教育,幼教高级职称。她自幼出身于书香门第，受传于家教随祖父习书作画，临习行楷隶篆等古人碑帖。安娟芳尤对研习古文字——甲骨文情有独钟，投师于甲骨文书法艺术大师崔林春先生。她多年来致力于研习甲骨文书法艺术，与时俱进结合现实生活中仅有的甲骨文字撰写诗文，作品多次获奖并被媒体、机构及海内外学者和书法爱好者收藏。她习书之余又恋于古人的清绿山水之间，遍临清四王之笔墨，及元宋等各名家。她的书画作品多次在报纸杂志上刊登发表。     安娟芳现为人民画院院士、中国甲骨文书法艺术研究会会员、中国安阳殷商文化研究会会员、殷商文化甲骨文书法艺术研究院副秘书长、古琴协会会员等。其作品在2016年纪念孙中山先生诞辰一百五十周年荣获优秀作品奖；2016年河南省全民读书月活动参展的甲骨文书法作品荣获一等奖；她2016年受邀参加“纪念殷墟列入世界文化遗产十周年—甲骨文书法艺术百米长卷现场创作活动，作品收藏于中国文字博物馆。2017年第三届殷商文化国际研讨会其甲骨文书法作品展荣获优秀作品奖。2018年她参加“喜迎十九大大型书画摄影展”篆书作品入选优秀作品集。2018年参加CCTV放飞梦想栏目活动创作的清绿山水作品被永久收藏。2018年5月参加首届“墨宝园杯”一带一路国际书画大赛荣获铜奖，获奖甲骨文书法作品由新加坡国际华人书画机构永久收藏。

——农民书法家刘传义书法艺术赏析       他，是一位朴实的农民，可谁又曾想到，他不仅能写出一幅幅俊美秀丽的书法佳作，还能勾画出一张张栩栩如生的“齐白石大虾”；他，不论是春夏还是秋冬，常常出没在建筑工地上，刮大白、喷刷涂料不停地劳作着；他，是一位地地道道的农民工，却又是一位书法艺术家，在高雅的艺术殿堂上绽放出耀眼的光芒。他——就是刘传义。     刘传义先生，1956年5月出生于湖北省仙桃市一乡村。他是一位功力深厚的农民书画家。他精通行书、楷书、榜书和中国画，其作品多次在全国各类书法比赛中获奖。     刘传义先生自幼家境贫寒，他却与艺术有缘。上小学的时候，受美术老师的影响，酷爱上了绘画和书法艺术，如今习书画已五十余年。尤其是在书法艺术上苦研真、草、隶、篆、二王、颜真卿、赵孟頫等书体，以晋、唐端庄、绮丽为准则，绵里藏针，遒劲有力。那笔墨气息、韵致、旋律如高山飞瀑，撼人心肺。他腕下功夫精深，注重求变，粗拙机变，藏锋兼备，张弛有度，线条张扬动荡，营造出舒张开阔的意境。这种意境有三美：一是意美；二是行美；三是动美。他在追求质朴、苍茫、疏野、遒劲的意味和新的空间秩序时，不管是粗犷豪放、苍劲老辣，还是小桥流水、婉约柔情，依然不失其内在的理性与法度，进而丰富和提升了自己作品的思想境界和文化修养。     刘传义虽然是个农民，现在还依靠打工为生，生活十分艰辛，但他有自己的追求和梦想。为了自己心爱的书画事业，省吃俭用，锲而不舍，孜孜以求的追求艺术。他把省下来的钱大部分都用到了购买名家书画书籍上。打工虽然十分劳累，可晚上一回到自己租住的小屋里，便如饥似渴地练习书画，如痴如醉，让他忘掉了一天的劳累。     刘传义先生在探研历代书家之法后，不断提炼，大胆取舍。通过眼观、心照、手摹，心物相印，渐得神驰之妙。兴之所至，气势如虹，不滞于思，得技之道，他的书艺渐渐苍劲老辣，大气豪放，弥漫着丰富的情感，达观的气度，睿智的思想和开阔的胸襟。置身于卑劣繁杂的底层，他祛除胸中的尘埃，风檐展书读，古道照颜色。正所谓书品如人品，心清气正，他才有了德艺双馨的造诣。     刘传义先生广泛涉猎书道，深读四书五经。他常以孔子成仁，孟子取义，惟其义尽，所以仁至，大道经纶，作为人生的取道方向。他常言：读圣贤书，开明智睿，所学何事？迥出意表，神情轩豁，而今而后，礼仪天下，庶几无愧。从中可窥见他视野开阔，胸中学养与师法造化之积淀日益丰厚，很好的将儒家思想、哲学思想与艺术修为融为一体。他从而生发出尘之思，写出心中之想。故此，他的书法很容易让人产生历史感、人生感、宇宙感和认同感。     他对艺术的执著和虔诚，有着自己的悟性和灵气，有着一以贯之的努力和坚韧，有着虔诚的传承和谨慎的创新。他更高的目标还是，增长知识，汲取养分，精进技艺，不断实践，不断创新，陶冶情操和树立正确的人生观。     刘传义先生过着劳苦、清贫的生活，秉承孔子的“穷理尽性以至于命”的胸怀，专研艺术文化，将博大精深的思想艺术内涵运用到书法创作中去。他不是单纯的为写而写，为练而练；而是写中有悟，练中有思，心手双创。自然之象，万物之理皆为他所用，都可作为书法审美的参照，是他书法美的本源。清贫的生活的确能给他带来不同常人的感悟。自古读书人埋头读书写作，与世无争是一种精神的寄托。他置身清贫，却能安贫乐道，不计个人得失，承续斯文之命，注重培养自己的心劲。宽心养气，生活越简单平淡越好，“居易以俟”，“外化而内不化”，古道今尚在，正气多积存，身修法天地，道远贯古今，始聪耳目明，进而外化为书法艺术的美学取象。艺术源于生活，又高于生活，这种高于生活的取舍乃是高妙的艺术精神和风貌。     刘传义先生的书法不仅表达出积极向上的精神内涵，还有对意境美的追索。他的书法意境美是艺术思维生成的结果。通过自己的思维、巧妙地构思和扎实的功力，采自然之灵韵，向传统经典汲取精华，把笔墨技巧呈现出来，如笔之轻重缓急、抑扬顿挫、或枯或润、或滞或畅，通篇布局，彰显品性与学养胸怀。才能让写出的作品气血流畅、势强雄壮、广博豪迈、磁场大度，既有自己独特的风格，又不失前人的风采。他以清净平和之心，轻松的享受笔墨之趣，以个人的审美观展示出书法的内在本质，化物象为情思，化心象为意境，给人以精神的熏陶和慰藉，无不体现出主体与客体的交融。这正符合中国哲学中“天人合一”的有机融通，通过沟通大自然与人的内在联系，增添人的文化修养，达到人与自然的和谐共处。     刘传义的书法作品既给人传统美的享受，又能使让人摆脱喧嚣尘俗困扰，而步入一片清净的艺术天地。艺术家若没有自己的艺术个性，决不可以产生出伟大的作品。书法美在于点化之间，字与字之间、行与行之间，以致整幅作品中，富有旋律节奏，使欣赏者从中享受到美的快感。这也应验了那句话：“志气和平，不激不厉”，可谓：华实相生、文质统一，书卷气溢于纸上。把儒家的美学思想集中在中国的传统的人文精神上，让人享受到人文精神与灵魂之美的和谐统一。这才是书家的艺术修养与艺术创作的核心。梅花香自苦寒来。因此，刘传义经历了多年的艺术修养磨练后，创作出了使人感到旷远、博大、深沉、高逸的作品，使人精神得到升华的境界，就像优美的乐曲一般能激动人们的灵魂，激励人们的情性、激发人们的幽思，的确是难能可贵。     刘传义先生常说：人生如茶。第一道苦如生命；第二道香如爱情；第三道淡如清风。从品茶中就能体会到人世间的酸甜苦辣。在人生这个大舞台上，人生如茶，都得要细细品味，才能体悟到世间百态。书画不仅可以给他带来快感，让他感悟，露出坦荡的胸怀，放飞无尘的心田，用诚心去了解，用爱去容涵，才会发现世界的精彩。他虽是个农民，在沧桑中挺拔，却以一缕秋风瘦的精神，乘着花的香味，寻觅理想的足迹，心灵深处才会如此的秀美。看野村稀疏灯火，在空灵中闪烁光芒，灵魂如洗，他才丝毫无半点寂寞。只有这样他才能写出自己独特的情怀，唤起人们的共鸣，让人们去思考、去品味。 （李广庆  郑兴伟）  

当代毛体书法·诗意画名家——王镇虎     王镇虎  山西临猗县人，中共党员，中国当代著名毛体书法家，能书又能画。中国毛体书法家协会会员、红色旅游胜地韶山毛泽东纪念馆签约书法家。其书画作品先后被毛泽东女儿李讷、航天英雄景海鹏、中央扶贫开发协会会长、原山西省委书记胡富国等政要名人、军界将领、商业巨头、工业大亨、社会名流、影视大腕、纪念馆、美术馆和红色收藏家收藏。     王镇虎创作的毛体书法诗意画作品是继傅抱石、关山月、李可染之后的又一位毛泽东诗意画新星，他心怀崇敬之心，深刻领悟毛泽东诗词背景，继承吸收前辈精华，不断揣摩，他能把毛体书法与毛泽东诗意有机的结合起来，突破传统的束缚，积极探索新的构图和用笔，创作出毛体书法诗意画新的表现形式，作品挥然一体，大气磅礴、挥洒自如、形神兼备、如疾风骤雨、纵横奔放、波澜壮阔似万龙奔腾，气魄雄伟豪迈，格调阳刚洒脱，意境高远壮阔，充分展现了毛泽东诗词的恢弘意境，被艺术界誉为“中国毛体书法诗意画创意第一人”。     王镇虎不但能书又能画，而且还是发明家，曾有13项发明获国家专利。     传承毛体书法，弘扬红色文化；王镇虎书写毛体书法足迹踏遍大江南北，作品走出国门。以艺术为领袖增色，用作品向伟人致敬！      

  张爱兰  1953年出生于滑县。安阳市老年书画协会会员，滑县老年书画研究会理事，滑县美术家协会副秘书长。 她自幼酷爱绘画，但由于一直从事党政工作，没有学习绘画的机会。2008年退休后，便潜心研习绘画。张爱兰画牡丹，色浓而不俗，艳而且雅，画作给人富贵祥和之感。其笔下的牡丹作品墨色灵活，构图和谐，画面清新可人。在她的牡丹画中，牡丹花朵硕大，艳丽富贵，与其他鸟儿结合，便有着富贵吉祥、富贵长寿、富贵有余等美好寓意，画面和谐自然，更添吉祥之意！ 其作品获全国性奖项一次，入选一次；省级组织的书画展获奖十次，入选四次；市级组织的书画展获奖一次，入选二次；县级组织的书画展获奖八次。其作品还于20l3、2014年连续两年在书画频道迎新春美术作品展播栏目中播出。近几年来，其作品还被韩国、澳大利亚等国际友人收藏。